Dans cette vidéo, nous allons jouer un riff de blues en Do qui va demander une bonne synchronisation entre les deux mains.

Vous trouverez en-dessous de la vidéo les tablatures au format .PDF ainsi que le fichier .GPX que vous pourrez utiliser avec Guitar Pro.

Dans cette vidéo, nous allons étudier un petit morceau de blues pour lequel nous allons utiliser un bottleneck et nous accorder en open-tuning de Ré.

Si vous n’avez encore jamais utilisé un bottleneck, je vous invite d’abord à consulter l’article intitulé « Qu’est-ce qu’un bottleneck et à quoi ça sert ?« .

Le bottleneck est un accessoire dont la plupart des guitaristes ont entendu parler mais que beaucoup n’ont jamais utilisé.

Parfois, même des guitaristes expérimentés ne savent pas de quoi il s’agit, n’en ayant jamais eu l’utilité auparavant, ou ayant simplement l’habitude de jouer dans des styles de musiques pour lesquels cette accessoire n’apporterait rien.

Dans cette article, nous allons donc décrire ce qu’est un bottleneck (ou slide) et aborder les bases pour l’utiliser efficacement à la guitare.

Après avoir étudié l’introduction et les couplets Tears In Heaven, morceau d’Eric Clapton, nous allons dans cette deuxième vidéo détailler les refrains et le pont.

Cette deuxième partie utilise les mêmes principes que ceux déjà détaillés dans la première, donc je vous invite à visionner la vidéo précédente en priorité si vous ne l’avez pas déjà fait.

Dans cette vidéo, nous allons étudier l’intro et les couplets de Tears In Heaven, célèbre morceau d’Eric Clapton.

Le morceau est très bien construit, ce qui fait que tous les positions d’accords sont simplifiés, sans pour autant sacrifier les couleurs importantes.

Du coup, malgré le fait qu’il y ait beaucoup d’accords qui s’enchaînent assez rapidement, Tears In Heaven reste à la portée des débutants motivés.

Dans cette vidéo, nous allons étudier un riff de blues joué en arpèges dans la tonalité de Mi majeur.

Ce riff utilise des accords de septième dont les doigtés ont été simplifiés, ce qui rend cet arpège accessible aux guitaristes débutants, même s’il faudra peut-être un peu de pratique pour assimiler le rythme en shuffle.

Dans cette vidéo, nous étudierons le 7ème et dernier plan blues de la série.

Cette phrase récapitule une bonne partie des techniques que nous avons utilisées dans les 6 plans blues précédents.

Dans cette vidéo, nous étudierons le 6ème plan blues à la guitare parmi une série de 7.

Ici encore, on va combiner des liaisons (hammer-ons et pull-offs), des glissés et des bends en utilisant la gamme pentatonique.

Dans cette vidéo, nous étudierons le 5ème plan blues à la guitare parmi une série de 7.

Appogiatures, hammer-ons, pull-offs, glissés, bends et vibratos sont au programme.

De nouveau, la gamme pentatonique mineure de La est très utilisée dans cette exemple

Dans cette vidéo, nous étudierons le 4ème plan blues à la guitare parmi une série de 7.

Ce plan est différent des autres dans le sens où il n’est pas basé sur les gammes pentatoniques, mais sur une mélodie jouée en octaves.